シアターＧロッソで『戦隊大失格』ザ・ショー。僕と奥さんは今年のイッテンヨンのエル・デスペラードのお辞儀でプロレスにハマった。そしてこの数年来、一緒に2.5次元舞台の観劇を嗜んでおり、「2.5次元演劇論」を書いてもいる。舞台上でのパフォーマンスとアクトという「演技」の二面性を、プロレスと2.5次元演劇の異同を手がかりに考えるのも面白く、とにかくわれわれとしては必見の作品ではあった。原作や演出はあまり知らず、そこまで期待していたわけではない。ふだん己の肉体をカリカチュアして形成するペルソナを遂行しているプロレスラーが、別の誰かによって創作された二次元のキャラクターを解釈し演じるという事態を目撃したかった。役としては序盤で退場するらしいので、前半はどれだけつまらなくても見ていられるだろうけれど、そこからはわからなかった。このように、キャスト（だけが）目当てでの観劇というのは初めてで、新鮮な楽しみだった。今日までの間に更新されるSNS の投稿から、デスペが舞台制作の現場を新鮮に楽しんでいるのが伝わってきて、プロレス、演劇その両方が好きなものとして、なんだかとても嬉しく、行きの電車の中でもそわそわ遡っていた。
広場でミートパイで腹ごしらえしてからマチネ。デスぺ演じる戦闘員Ｆについては、文句なしの出来栄えで、抑制の効いた台詞の置き方ひとつで結構泣けた。演劇作品としてよかったかというと微妙。脚本の薄っぺらさはそもそもの原作の瑕疵であるような気配が濃厚にあるのでおくけれど、演出の仕事が、特に「俳優を魅力的にみせる」という面ではうまく機能してないように感じた。
なにせ演者として突出していたのが舞台初出演のデスぺと錫切役のまるぴ、そしておそらく当日その場で脚本を渡されたであろうゲスト出演の谷口賢志だったというのが象徴的で、それはつまりその人がそもそも持っていた実力が剥き出しで放っておかれているということでもある。動線および音照も含めた演技の振り付けにより、全体のテンポとトーンを整え、板の上にある体と声の魅力を最大限に増幅させる。舞台の──特に2.5においてはより一層のこと──演出とは「盛り」の技術である。それこそ戦闘員Ｆの最期は、もっと外連味たっぷりに、大仰にメロドラマにしてよかった。全体として演出の力点がぼやけており、見せ場がどこなのかはっきりしないまま、ただ段取りを遂行するような作業めいた時間が続いている感じはあった。そんななかで何かを見たなあという満足があったとしたら、それは舞台の総合力というよりも、とにかく俳優ら個人の力だ。個人に寄りかかる劇作はダサいんよ。演出はサボってないでちゃんと客を騙しにきてほしい。俳優、前述の三名、そして武子直輝はよかった。顔面の説得力がすごいし、だれた空気を一つの挙動で凍らせることもできていた。演出がぼやけてるのは本当によくない。怪人パートをコミカル、戦隊パートをシリアス、というように切り替えがパキッとしてるだけでもっとよくなりそうなものだけどなあ！ 戦闘員はみんな谷口さんくらいきゃっきゃっしてていい。
黄色いビルで軽食、のち帰宅。帰りに大きな公園を散歩し、小さな人間や大きな犬を見る。夕食のあいだ奥さんと感想を交わし、わかったことがある。作品の出来不出来はあまり期待はしていなかったはずなのに、なにか物足りない。その正体は、次のようなことだ。僕は、普段その身ひとつでリングに立つプロレスラーが自己演出や自己プロデュースに秀でてるのは知ってて、演劇の演出を施された、ふだんより不自由で「盛れてる」デスぺを見たかったんだと。
二十三時から録音を始め、気がつけば午前一時。史上最長の二時間越え。誰が聞くというのだろうか。終わるとちょうどデスペが明日の千穐楽に向けてスペースをやっていて、聞く。舞台ならではの難しさや面白さを、ちゃんと受け取ってくれているようで頼もしい。また出てくれないかなあ。もっと面白いやつ！
